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L'Âge d'or de la peinture danoise (1801-1864)

Article mis à jour le 07/07/20 18:30

Petit Palais, Paris

Exposition du 22 septembre 2020 au 03 janvier 2021

Initialement prévue du 28 avril 2020 au 16 août 2020, l'exposition L'Âge d'or de la peinture danoise (1801-1864) aura lieu du 22 septembre 2020 au 03 janvier 2021, en raison de la crise sanitaire du coronavirus.



Le Petit Palais présente l'exposition "L'Âge d'or de la peinture danoise (1801-1864)". L'exposition du Petit Palais est visible à partir du 22 septembre 2020 à Paris.

Le Petit Palais s'associe au Nationalmuseum de Stockholm et au Statens Museum for Kunst de Copenhague pour proposer une exposition dédiée à l'Âge d'Or Danois, le courant artistique qui a marqué la première partie du XIXe siècle au Danemark. Cette exposition a pour ambition de faire découvrir au grand public ce mouvement, les artistes qui l'incarnent et son influence sur la scène artistique européenne. L'approche thématique met en évidence le contexte social, politique, économique et culturel et les thèmes privilégiés par les peintres danois, en particulier la famille, le paysage et le voyage.

Traditionnellement, l'Âge d'or danois correspond à une période d'épanouissement sans précédent de la vie artistique et culturelle au Danemark de 1801 à 1848. Les artistes ont cherché à forger l'image d'une nation puissante et unie, en mettant l'accent sur la bourgeoisie de Copenhague et les paysages bucoliques de leur pays. L'exposition "L'Âge d'or de la peinture danoise (1801-1864)" propose une approche plus vaste et originale, prolongeant l'Âge d'or jusqu'en 1864, date de la défaite du Danemark contre la Prusse dans la Seconde Guerre du Schleswig. Cet événement marque une rupture, tant du point de vue de l'histoire de l'art que de celui de l'histoire des mentalités. L'exposition présente donc, outre Eckersberg et ses élèves, une plus grande diversité d'artistes et inclut de nombreux peintres dits "cosmopolites" qui retrouvent leur place au sein de l'Âge d'or danois.

L'Âge d'or de la peinture danoise
Christoffer Wilhelm Eckersberg, Scène de rue sous la pluie et le vent, 1846. Huile sur toile, 34,8 x 26,6 cm, Copenhague, Statens Museum for Kunst © SMK Photo/Jakob Skou-Hansen


L'exposition "L'Âge d'or de la peinture danoise (1801-1864)" propose une approche thématique abordant la vie à Copenhague, l'artiste au travail, le voyage, les paysages, la peinture de plein air, ou encore les portraits de famille. Le parcours s'ouvre sur la grande figure de l'Âge d'or danois, Christoffer Eckersberg qui est à l'origine du remarquable renouveau artistique du Danemark. Professeur à l'Académie royale, il a formé toute une nouvelle génération de peintres. Le rôle central d'Eckersberg rappelle la place grandissante des artistes dans la société danoise en ce début du XIXe siècle. La vie culturelle est en plein essor, les lieux d'exposition se multiplient et l'émergence d'une bourgeoisie aisée permet aux artistes de pouvoir compter sur des acheteurs réguliers qui deviennent peu à peu collectionneurs. Les artistes "se professionnalisent" grâce à l'Académie royale, et aiment se portraiturer parfois en utilisant de grands formats témoignant de leur nouveau statut social. La vogue du portrait se développe également grâce aux commandes émanant de cette nouvelle bourgeoisie mais aussi par goût pour la représentation du cercle familial intime. Les enfants sont souvent des modèles privilégiés des artistes, reflétant la bonne éducation reçue de leurs parents, valeur essentielle dans la culture danoise.

Les peintres aiment voyager pour parfaire leur technique mais aussi pour développer leur carrière internationale. Ils ramènent d'Italie, des rives de la Méditerranée mais aussi de France ou encore des pays scandinaves de très beaux paysages et scènes de la vie quotidienne.

L'exposition "L'Âge d'or de la peinture danoise (1801-1864)" évoque également la fascination des artistes pour l'immensité du monde comme pour ses détails. Ils développent ainsi une nouvelle vision de l'infiniment grand et de l'infiniment petit, comme en témoignent ces études de ciel ou de botanique d'une grande précision. Par ailleurs, le développement de la peinture en plein air leur permet de réaliser des paysages aux cadrages inédits telle cette peinture de Christen Købke représentant une vue de la campagne saisie depuis un grenier en bois. La ville leur offre aussi de nouveaux sujets. Attentifs aux moindres détails, ils saisissent des scènes de la vie quotidienne humoristiques ou intimes.

Pour accompagner le visiteur, différents dispositifs de médiation accessibles dès 7 ans jalonnent le parcours de l'exposition et mettent en avant certaines spécificités de l'art des peintres de l'Âge d'or danois. Un dispositif permet ainsi la mise en valeur des multiples détails des peintures en testant l'acuité visuelle du visiteur. Intégrée au parcours, une "period room" inspirée des tableaux présentant les artistes dans leurs ateliers, permet d'y pratiquer le dessin à l'aide de fenêtres de perspective comme à l'époque. Par ailleurs, trois jeux de manipulation permettent d'apprécier le sens aigu de l'observation et l'excellente technique des peintres danois dans la représentation de leurs modèles, enfants et adultes. Enfin, dans la salle sur l'étude appliquée à la nature, des écrans gyroscopiques à manipuler aident à comprendre les points de vue innovants choisis par les artistes danois pour cadrer les paysages.



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