Contact
Email
Partenariat
Annuaire gratuit Référencement
Vente en ligne
Achat tableaux peintures
Découverte
Expositions Médias Bio
Voyager
Série Afrique
Série Paysage
Frémir
Jack the Ripper
Roswell
Rire
Ali Baba
Vache folle
Techniques
Aquarelles
Encres
Mythes
Vénus
Saint georges
Séries
Restaurants
Rats
peinture

Georges Braque

Grand Palais, Paris

Exposition du 18 septembre 2013 – 6 janvier 2014




exposition Braque Paris 2013
Georges Braque, Grand Nu, 1907 - 1908, huile sur toile, 140 x 100 cm. Musée national d’art moderne - Centre Pompidou © Centre Pompidou, MNAM-CCI, Dist. Rmn / Georges Meguerditchian © Adagp, Paris 2013

Une exposition consacrée à Georges Braque, l’un des artistes majeurs du vingtième siècle, se déroule à la rentrée 2013 au Grand Palais de Paris.

"Il n'est en art qu'une chose qui vaille : celle qu'on ne peut expliquer." Georges Braque.

Georges Braque, peintre, sculpteur et graveur français, naît à Argenteuil le 13 mai 1882. Il décède à Paris le 31 août 1963.

Georges Braque fut d’abord en tant qu’initiateur du cubisme et inventeur des papiers collés, une des figures de l’avant-garde du début du siècle avant de recentrer définitivement son oeuvre sur l’exploration méthodique et sérielle de la nature morte et du paysage qui font de lui le peintre français par excellence, héritier de Paul Cézanne, Corot, Chardin et dépositaire de la tradition classique mais aussi le précurseur de l’abstraction d’après-guerre.

Le Grand Palais de Paris nous propose une rétrospective ambitieuse de son oeuvre. Toutes les périodes de la création de Braque y sont présentées, depuis le Fauvisme jusqu’à l’oeuvre ultime qui culmine dans les séries éblouissantes des grands ateliers et des oiseaux. Le parcours chronologique insiste sur les temps forts de son travail, comme le cubisme, les Canéphores des années vingt ou les derniers paysages qu’aimait Nicolas de Staël. Grâce à l’appui des collections du Musée national d’art moderne et des grandes collections internationales, il rassemble les oeuvres clés de l’artiste ainsi que les séries de variations thématiques – paysages, guéridons, canéphores et l’ensemble complet du cycle des neufs Ateliers (1949-1956) réunis pour la première fois dans une exposition – qui amplifient et résument ses recherches.

Grâce à la présence dans le parcours de cinq cabinets documentaires riches d’oeuvres, de documents et de photographies (par Man Ray et Cartier-Bresson entre autres) souvent inédits, d’autres perspectives sont développées dans l’exposition : sa collaboration avec Pablo Picasso durant le cubisme ; l’étroite connivence de son art avec la musique, et sa proximité avec Erik Satie ; enfin sa complicité avec les poètes comme Pierre Reverdy, Francis Ponge et René Char et les figures intellectuelles déterminantes de son temps comme Carl Einstein ou Jean Paulhan. Une section de l’exposition est quant à elle consacrée à l’oeuvre de Georges Braque vue par les photographes. Depuis la grande rétrospective organisée par l’Orangerie des Tuileries (1973-1974), aucune rétrospective complète de l’oeuvre de Georges Braque n’a été présentée à Paris.



arts plastiques contemporains
homme invisible
Galerie d'art contemporain
Peintures, sculptures et objets d'art