Livre d'or |
Annuaire gratuit Référencement Achat tableaux peintures Expositions Médias Bio Série Afrique Série Paysage Jack the Ripper Roswell Ali Baba Vache folle Aquarelles Encres Vénus Saint georges Restaurants Rats  | |||||||||
Livre d'or |
Annuaire gratuit Référencement Achat tableaux peintures Expositions Médias Bio Série Afrique Série Paysage Jack the Ripper Roswell Ali Baba Vache folle Aquarelles Encres Vénus Saint georges Restaurants Rats | |||||||||
Dessiner au musée ! |
|||
Musée Matisse, NiceExposition du 21 octobre au 31 décembre 2010 "Matisse Manga", planche n° 50 copyright Girard / Les Enfants Rouges Dans le cadre de ses recherches et avec la volonté de sensibiliser de nouveaux publics, le musée Matisse a choisi de recevoir un auteur-dessinateur. L’objectif : développer et proposer l’opportunité aux visiteurs, comme d’autres musées (Le Louvre, dès 2005), de découvrir les collections sous la forme originale d’une bande dessinée. Christophe Girard, auteur de bandes dessinées, professeur de dessin à la Villa Thiole, Ecole Municipale d’arts plastiques de Nice, a passé un mois, durant l’été 2009, à observer et à "croquer" les visiteurs du musée Matisse. Il a réalisé ainsi 51 planches, à l’encre et à l’aquarelle, dans lesquelles le visiteur est le personnage principal. Les 51 planches ont été produites en direct au stylo bille. Elles font référence au dessinateur japonais Hokusai et à son album "Hokusai Manga" (1814) ; le mot Manga pouvant se traduire par dessin en liberté ou dessin au fil du pinceau. Légères par l’approche, les planches possèdent toutes une même architecture : une œuvre d’Henri Matisse est évoquée au centre de la page, des croquis sur le vif des visiteurs et du personnel sont disposés autour. Sur la bande du bas, une aquarelle reproduit des photos représentant Henri Matisse ou ses contemporains ; en bulle, des citations de ces mêmes intervenants relatent la pensée et la vie de l’immense artiste. Pour la première fois dans la bande dessinée, un musée, sa collection et ses visiteurs deviennent les héros principaux.
Le musée Matisse a souhaité que soient mis en vedette ses visiteurs. Le caractère humoristique du dessin, propre au Manga dont l’auteur-dessinateur s’inspire, permet de fixer les attitudes les plus diverses, d’attention, de concentration, de distraction, de fatigue, d’étonnement, d’interrogation, ou encore de rêverie. Chacun est représenté dans sa particularité. Christophe Girard a pu ainsi, durant ce mois passé dans les salles d’exposition des collections permanentes, devenir le témoin visuel de la vie du musée. Cette demande faite par le musée Matisse répondait à une interrogation, celle de mieux connaître la manière dont les différents publics abordent le musée et ses collections. L’attitude et l’expression des visages captés par le dessinateur constituent une source d’information, participant à la réflexion menée par le musée afin de mieux faire connaître l’œuvre de Matisse et élargir son public.
La bande dessinée, phénomène artistique en plein essor depuis une décennie, est présente dans toutes les cultures du monde et touche les différentes tranches d’âge des communautés les plus diverses. De grands musées, comme le Louvre et le musée des Beaux-arts de Lyon, ont fait entrer le 9ème art qu’est la bande dessinée dans leurs murs, en créant une passerelle durable entre les deux univers jusqu’alors éloignés que sont celui des musées et celui de la bande dessinée. Cette démarche permet de sensibiliser le lecteur du genre aux collections d’un musée et permet au public habituel des musées de découvrir une autre expression de l’art, participant à la création contemporaine. Chacun peut ainsi enrichir sa propre vision par l’intermédiaire d’un regard original posé par un créateur de bande dessinée sur une œuvre, qui devient source d’interprétation et de création.
A l’occasion de la présentation des planches de Matisse Manga de l’auteur-dessinateur Christophe Girard, le musée permet à ses visiteurs de dessiner sur ses murs.
Un "mur à dessiner" est mis à disposition du public.
Ce type de médiation propose une approche ludique et interactive. Le visiteur peut devenir le miroir de ses propres attitudes et approfondir son regard sur l’œuvre du peintre.
|
|
||
 |
