Habiter poétiquement le monde

Comment les artistes, écrivains ou cinéastes peuvent-ils "habiter poétiquement le monde" selon la phrase du poète Friedrich Hölderlin, en mêlant création et existence ? C’est le point de départ de cette exposition inaugurale. Transversale à l’art contemporain et à l’art brut, elle est conçue comme une promenade à travers le musée et son parc.

L’exposition Habiter poétiquement le monde propose un regard transversal sur l’art de la seconde moitié du XXe siècle jusqu’aujourd’hui, en observant la création contemporaine à partir de certains thèmes prêtés à l’art brut et à l’Outsider Art : isolement, compulsion, répétition, pensée magique, fusion de l’écrit et du dessin, ou "espaces-charge".

L’exposition est un parcours développé en cinq chapitres dans les salles du musée (Entrée des voyageurs, L’Entre-deux espaces, Dispositifs individuels, Poétiques des éléments, À bords perdus) et à travers le parc de sculptures. Dans cet itinéraire se déploie une multiplicité de liaisons entre l’art et l’existence. Des artistes, des écrivains et des cinéastes prennent la mesure du monde, et cette mesure même devient poème. Ils interprètent et transfigurent un quotidien dont ils révèlent l’étrangeté ; ils créent des espaces, réels ou imaginaires, où la vie, le geste et l’oeuvre deviennent indissociables. Le poème se matérialise, relate des traces d’expérience, constitue une cartographie, une archive de soi. L’artiste transcrit sa présence au monde en un texte qui se fait corps, dessin, théâtre, performance de la vie même. Dérive dans les villes, accumulation et fragmentation, décompte des jours, mythologie personnelle, traversée des paysages : autant de pratiques situées dans l’écart entre une exploration du dehors immédiat et une plongée dans un voyage intérieur.