Pierrick Sorin

Pierrick Sorin fréquente l'École régionale des Beaux-Arts de Nantes à partir de 1983. Il y obtient le Diplôme de l'École Nationale des Beaux-Arts de Nantes en 1988.

Depuis ses débuts dans les années quatre-vingt, Pierrick Sorin, après s’être essayé à la bande dessinée et à la photographie, chosit l’image animée et le son, se mettant en scène dans des petits décors de sa fabrication et dans les situations les plus burlesques et fantasmatiques. Pierrick Sorin manie la vidéo en jetant un regard caustique et poétique sur les travers de la société.

L’univers de Pierrick Sorin est peuplé de références aux arts de la scène et du spectacle qu’il récupère et détourne au profit de son univers amusant et grinçant. Il est un de ceux qui popularisent la vidéo au début des années 90. Il sait multiplier les niveaux de lecture de ses films et dispositifs vidéo, ce qui lui permet d’être visible par un large public tout en conservant un point de vue critique et désabusé sur le monde contemporain. Au delà de l’abord plaisant, ludique et cocasse de ses oeuvres, qui constitue sa marque de fabrique, il détourne les images dont est peuplé notre imaginaire commun.

Pierrick Sorin met en jeu dans son travail le regard du spectateur qui alterne entre éclat de rire et prise de conscience inquiète. Il passe à la moulinette de sa caméra vidéo la banalité du quotidien, les nouvelles technologies, le cinéma et la télévision, la psychanalyse et avant tout l’art contemporain et la figure de l’artiste. Il se met lui-même en scène dans les situations les plus improbables dans ses "auto filmages". Il utilise et manipule les codes et les stéréotypes de la production audiovisuelle dans ses vidéos. Le cinéma muet burlesque ou les films de Jacques Tati, de même que les émissions d’aujourd’hui sont pour lui des sources d’inspiration ou de répulsion. Scénariste, metteur en scène, acteur, décorateur, caméraman, il joue tous les rôles dans ses productions à petit budget.

Pierrick Sorin a su créer un univers profondément personnel et humain. Pour piéger l’oeil du spectateur, il s’est fait une spécialité de l’utilisation des techniques vidéo, qu’il met en scène dans ses "petits théâtres optiques", dispositifs de sa fabrication qui permettent l’apparition, tels des hologrammes, d’images virtuelles au milieu de décors miniatures et d’objets réels. Ces installations mettent le spectateur devant de petites scènes où se déroule l’existence tragi-comique du personnage qu’il s’est inventé, décliné en de multiples tailles et formats.

L’artiste est au centre de la représentation et se livre aux occupations les plus intrigantes et dérangeantes. On retrouve les ingrédients classiques du produit de divertissement : les déguisements, le comique de répétition et le gag de music-hall. Tout cela concourt à une impression de familiarité que renforce le caractère extrêmement ordinaire des situations (la vie quotidienne, l’espace domestique réduit à sa plus simple expression).

Il est une sorte d’anti-héros confronté aux contraintes domestiques et sociales, une sorte d’inadapté. Le trucage utilisé par Sorin est toujours pris dans une double fonction : produire de l’illusion et montrer ses principes de production. Offrir simultanément de l’enchantement et du désenchantement.

Cet effet visuel est obtenu par l’utilisation d’un miroir sans tain qui reflète une image dont la source est hors de vue du spectateur. Le miroir permet de voir simultanément le reflet de cette image et le décor réel situé derrière ce miroir.

Expositions Pierrick Sorin (sélection)