Kader Attia

A Grenoble, Kader Attia crée une oeuvre monumentale dont le point de départ est le tsunami qui a frappé les côtes de l'océan indien en décembre 2004.

La pièce, construite sur place pour l'espace central sous verrière appelé la "rue", s'étend sur une surface de 600 m2, plus de 40 mètres de longueur, 14 mètres de largeur et s'élève à environ 15 mètres en son point le plus haut.

Elle envahit complètement son espace de présentation comme l'eau du Tsunami auquel elle emprunte le nom pour son titre et sa conception. Réalisée en tôle ondulée galvanisée elle se soulève pour créer des vagues dans une énorme masse métallique. Le visiteur qui entre dans le Magasin est, comme pour la plupart des installations de l'artiste, partagé entre la séduction visuelle et matérielle de l'oeuvre et la dangerosité qu'elle recèle, ici amplifiée par son format. Le phénomène naturel représenté est dans le même temps le symbole d'un état critique du monde que décrit Kader Attia :

“Cette oeuvre, Tsunami est une synthèse. Elle parle aussi bien des victimes du tsunami, que des habitants de la planète réduits à n'être plus que la chair à canon du capitalisme sauvage. Cette gigantesque vague de tôle ondulée évoquera aussi les pluies d'acier qui s'abattent sur les populations bombardées quotidiennement dans ces nouvelles guerres que l'on consomme tous les jours via les médias, sans rien dire... Notre société est à l'image de cette vague d'acier, composée d'éléments rudimentaires – la tôle ondulée : elle monte très très haut et donne l'impression qu'elle va d'un moment à l'autre s'écrouler sur elle-même, détruisant tout sur son passage.” (août 2006)

Élevé en France entre judaïsme et islam, Kader Attia est un artiste radical qui aime secouer la bonne morale, mêler politique et esthétique, quitte à faire dans le spectaculaire. Les questions d’identité, de religion, d’immigration, de corps, de déracinement qui se croisent au fin fond des banlieues et ailleurs sont abordés de front à travers ses photographies et ses installations. Kader Attia se fait notamment remarquer avec une série de photos représentant des transsexuels maghrébins, mais aussi une série de tchadors réalisés à partir de cheveux, et une vraie fausse marque de vêtements : "Hallal", qui signifie "pur" en arabe. À la Fiac, en 2005, il aborde la circoncision, et à la biennale de Lyon, il présente une imposante série de poupées faites de graines et jetées en pâture aux rats volants que sont les pigeons.

Pour l’exposition "A house is not a home", Kader Attia s’installe dans la cuisine pour y présenter un alphabet arabe bien particulier. En effet, les 29 lettres qui le composent sont en réalité des armes vives et tranchantes. Ces lettrages aux ailes aiguisées sont inspirés des couteaux de jets d’Afrique centrale qui servaient autant pour la guerre que pour la chasse. Violence et terrorisme ou beauté et poésie, l’alphabet de Kader Attia est sur le fil du rasoir, il oscille dans cet entre-deux.

"J'attache beaucoup d'importance à établir un dialogue entre l'artiste et le spectateur. Être un artiste ce n'est pas forcément être producteur de concepts complexes ! Je ne dis pas que les artistes créent des oeuvres obscures ou cabalistiques, mais c'est malheureusement ce que retiennent le plus souvent les spectateurs. Ce qui m'intéresse, c'est de produire des choses avec des formes très simples pour amener le spectateur vers un véritable échange, un vrai dialogue de fond."